新闻办公室

媒体进入和参观博物馆必须事先得到记者团成员的认可和批准。博物馆的所有专业拍摄和摄影必须通过新闻办公室。

关于设计博物馆及其当前和未来展览的新闻发布可以 在下面找到。

免费展览恰逢2022年伦敦设计节，深入艺术家和设计师Yinka Ilori的多彩世界。《幸福的寓言》庆祝了文化影响的独特融合，并揭开了一种流散的视觉语言的成分。

展览将突出Ilori作品中一些最重要的方面，例如他宣传快乐的广告牌图形，并将它们放在主要影响因素旁边，尤其是尼日利亚纺织品。他童年时代的这些非洲织物是他实践的基础，他经常在作品中捕捉尼日利亚设计中的彩色几何图案

滑板、纱丽和艾未未的首次设计展是设计博物馆2023年展览计划的亮点。

在英国的一个大型展览中，超现实主义与设计世界的关系将首次被展示到今天。来自曼·雷、萨瓦尔多·达利、马塞尔·杜尚和莱奥诺拉·卡灵顿的艺术品和物品将与莎拉·卢卡斯、比约克、蒂姆·沃克和迪奥的作品一起展出。

欲望之物：1924年至今的超现实主义和设计将于10月在伦敦设计博物馆开幕。它将调查开创性的超现实主义运动，以及它如何不仅革命了艺术，而且革命了设计:从装饰艺术和家具到室内装饰，时装，摄影和电影。这是设计博物馆第一次在大型展览中探索如此规模的美术与设计的关系。

世界各地数百万人是体验ASMR(自主感觉经络反应)的在线社区的一部分:一种欣快或深度平静的身体感觉，有时是身体的刺痛，通过声音、触摸和运动触发。

这是与瑞典建筑与设计中心ArkDes合作策划的第一次此类展览，将ASMR的世界从你的屏幕提升到现实空间。步入声学调谐环境，了解人们如何使用新的和现有的工具和材料来导航我们复杂的世界。

足球无疑是世界上最受欢迎的运动，拥有忠实的球迷基础和真正的国际影响力。据估计，地球上超过一半的人口——约35亿人——观看了2018年国际足联世界杯的部分比赛。

该展览与曼彻斯特国家足球博物馆合作制作，展示了世界上最重要的足球场的总体规划、当今球鞋中使用的设计创新、球队徽章、球衣和海报的平面设计如何塑造俱乐部的形象，以及草根倡议如何抵制这项运动的商业化。

这一免费展览展示了由回收的书籍废料制成的服装，以及与社区项目的合作，展示了伦敦设计师Bethany Williams的作品，他正在建立一种做法，试图避免时尚的常见矛盾，并欢迎对社会和环境问题的讨论。该展览还包括她作为应急设计师网络的一部分的合作，以及在疫情期间个人防护设备的创造。

设计博物馆推出了庆祝其创始人特伦斯·康伦爵士的生活和工作的免费展览，以纪念这位备受赞誉的英国设计师的90岁生日。

去年去世的特伦斯·康兰爵士(Sir Terence Conran)是他那一代最有影响力的设计引领型企业家之一，他一生都是英国设计教育和创意产业的倡导者。他在1989年创建了设计博物馆。

在设计博物馆举行的关于英国音乐家艾米·怀恩豪斯的首次大型回顾展上，庆祝当代伟大艺术家之一的创造力和遗产。

为纪念艾米去世10周年，该展览深入探讨了她作为一名艺术家的崛起，她对音乐的影响，她的主要专辑《弗兰克》和《回到黑色》，以及她标志性的蜂巢背后的故事，以及她最难忘的时尚时刻。

认识影响Amy职业生涯的杰出音乐艺术家，从Dinah Washington到Frank Sinatra，从萨拉·沃恩到至上女声组合，了解她所借鉴的音乐类型，从爵士乐到20世纪60年代流行音乐。

在为2022年世界杯做准备的过程中，设计博物馆首次展出了世界上最受欢迎的运动——足球的设计。这次展览将揭示人类的创造力是如何将游戏推向技术和情感的极限的。

在2022年春天，走进一个“怪异的感觉感觉很好”的感官游乐场，设计博物馆探索ASMR的互联网感觉。

展望秋季，探索超现实主义如何影响过去100年的设计，以及欲望的对象:超现实主义和设计。

设计博物馆开启了企业家中心的征集项目，这是一个同类项目中的第一个，旨在支持和加速来自不同学科和背景的15家新兴设计主导型创业公司。

新的8周课程将为参与者提供指导、商业建议和接触行业领袖的机会，以帮助他们将商业想法转化为可行的概念。

该计划以筹款结束，其核心是可及性、包容性和多样性，目标是那些过去可能感觉被设计机会拒之门外的创意人员。

为了配合联合国气候变化会议(COP26)，设计博物馆将举办一场展览，展示设计如何解决废物及其对全球环境的影响这一关键问题。

该展览将展示重塑我们与废物关系的富有远见的设计师，包括来自福马范塔玛、斯特拉·麦卡特尼、埃伦·麦克阿瑟基金会、费尔南多·拉波斯、贝瑟尼·威廉姆斯、菲比·英格利希、纳赛·奥黛丽·基耶扎等的作品。

展览参观者将首次能够看到应对废物问题的新委员会，包括由Ibrahim Mahama在加纳用电子废物制作的大型艺术装置。

由于公共艺术机构和画廊仍然关闭，BOMBAY SAPPHIRE gin与设计博物馆和Camille Walala合作，重新开放标志性博物馆的商店作为基本商店。所有项目都是由一群新兴艺术家设计的，让所有人都可以发挥创造力。

驻馆设计师是设计博物馆的旗舰项目，旨在为处于职业生涯早期的新兴设计师提供支持。

在家中和虚拟环境中进行居住，全女性队列将在4月7日上线的互动数字展示中展示他们的最终项目。

响应“关怀”的主题，今年的居民探索了英国黑人社区的心理健康，重新思考了人类与自然之间的共鸣作用，我们与城市环境中微生物的关系，以及受尼日利亚传统当地工艺启发的时装系列。

伦敦设计博物馆聚焦于20世纪设计巨人之一的作品，他崇尚自由精神，倡导为所有人提供优秀的设计。

自上一次在伦敦的重要展示以来，纪念25年，通过草图、照片、剪贴簿、原型和最终作品，跟随夏洛特·佩兰的创作过程。

走进她一些最著名的室内设计作品，比如1929年为汽车沙龙设计的公寓，坐在她设计的家具上，包括标志性的隆格·巴斯库兰特躺椅和太师椅。

伦敦的设计博物馆举办了一场大型展览，探索世界上每天有数百万人购买和佩戴的最通用的设计物品之一。

从最初为特定体育活动设计的运动鞋，如Converse Chuck Taylor全明星、Puma Disc和Nike Alpha fly Next%，到它们在全球范围内的文化共鸣，探索这款鞋如何成为我们这个时代无可争议的文化象征。

设计博物馆将临时互动装置命名为“跷跷板墙”，由建筑师罗纳德·雷尔(Ronald Rael)和弗吉尼亚·圣弗拉泰罗(Virginia San Fratello)与Colectivo Chopeke设计，作为2020年的Beazley设计。

这个项目创造了一个地方，两国的孩子可以通过三个亮粉色的跷跷板玩耍。

其他获奖者包括新冠肺炎病毒的插图，旨在复制牛肉汉堡的素食不可能汉堡2.0，以及谴责拉丁美洲妇女和LGBTQ社区性暴力的抗议表演。

设计博物馆与创意工作室Play Nice合作，将于12月1日星期二推出一部新的数字电影。

庆祝黑人对电子音乐的贡献，从伦敦的一些黑人拥有的唱片公司、音乐团体和DJ开始，包括Errol Anderson、Tash LC、Tommy Gold和Shy One。

除了探索在“电子:从发电厂乐团到化学兄弟乐团”展览中策划的舞蹈流派的遗产，这部电影还深入研究了艺术家们在疫情的经历，探索他们的工艺，以及对夜生活场景未来的希望。

这部电影还标志着Play Nice的“实地考察”项目的启动，该项目将为来自边缘社区的人们提供免费门票和文化产业的体验，包括通过设计博物馆的“门票伴侣基金”(与当地慈善机构合作的pay it forward计划)获得电子展览的特殊权限。

加入设计博物馆，参加2020年12月17日举行的售罄展览“电子:从发电厂乐团到化学兄弟乐团”的在线策划之旅的全球首映，与嘉宾的独家现场小组讨论即将宣布。

虚拟之旅将让观众有机会在家体验一次特别策划的电子展览之旅。

策展人将引导观众通过展览的关键时刻，以及独家采访让·米歇尔·雅尔，希瓦费沙尔基，艾伦奥德汉姆，一个叫杰拉德，史密斯& ampLyall，Judas Companion，Kate Moross，Pier Schneider和1024 Architecture的Franç ois Wunschel，Yuri铃木，Weirdcore等。

设计博物馆宣布了第十三届年度展览和奖项的74名提名者-揭示了去年最具变革性的设计。

被提名者包括15岁的贾莱亚·哈蒙(Jalaiah Harmon)，在线舞蹈轰动Renegade的创造者，一套适用于Nuditone各种肤色的膏药，虚拟音乐家，社会活动家和模特Lil Miquela，获奖电影《寄生虫》的布景设计，《我的世界》的未经审查的图书馆和一个可以在几小时内建造和拆除的低成本模块化学校。

健康和卫生是今年奖项的主题，如贾登·史密斯支持的水箱移动过滤系统、万名工人在10天内建造的雷神山医院、世界上第一个可重复使用的棉签和自消毒门把手。

2021年3月，法国设计师夏洛特·佩兰德(Charlotte Perriand)的大型回顾展开幕，她是20世纪设计的巨人，帮助定义了现代生活。

从你的空军1了解你的飞人乔丹？《运动鞋拆箱:从工作室到街头》探索运动鞋性能、亚文化和时尚终于在明年春天落下帷幕。

在一种物质的重压下，地球正在窒息:废物。在你们的帮助下，2021年秋季的一个新的大型展览“废物时代”将展示设计行业在这方面可以做些什么。

设计博物馆的创始人、设计师、慈善家和商人特伦斯·康伦于9月12日星期六去世，享年88岁。

通过一系列平行的职业生涯，特伦斯·康兰爵士比他同时代的任何设计师都有更大的影响力，彻底改变了当代英国的日常生活。

设计博物馆宣布展示庆祝平面设计先驱，玛格丽特卡尔弗特的工作。

该展览探索了卡尔弗特为英国交通网络共同设计的寻路系统，以及她对现代信息设计的影响，并深入探讨了她的创作过程和“游戏”项目。

在与Network Rail的合作中，该展览还庆祝了由Calvert与Henrik Kubel合作设计的新定制字体的发布，该字体名为Rail Alphabet 2，将通过几波新的Network Rail设计手册进行介绍，并在选定的Network Rail管理的车站进行推广。

设计博物馆的旗舰计划在职业生涯的早期阶段发现并支持新的和正在出现的人才。

被选中的设计师被宣布为第十三版的方案。

为响应“关爱”的主题，今年的全女性队列将探索共情训练、微生物多样性、英国黑人社区的心理健康，以及一系列受生活在英国的西非女性故事启发的新服装。

在Covid19后的环境中开始派驻，每个设计师将在创建现场安装之前，首先虚拟地捕捉他们项目的早期阶段。

设计博物馆将于2020年7月31日星期五开始其封锁后重新开放计划的第一阶段，举办临时展览“电子:从发电厂乐团到化学兄弟乐团”。

新的“安全可靠”的安全程序将到位，包括减少容量，强制面部覆盖，社交距离，加强清洁等。

重新开放标志着“票友基金”的启动，这是一项与当地慈善机构合作的新计划，在当地社区分发免费的展览门票。

为了支持当地的英雄，NHS工作人员将有一个特殊的展览预览日，并在其他时间享受优惠折扣。

从2020年4月1日起，设计博物馆将推出新的在线内容日历，将设计带入全球500多万数字粉丝的家中。

其新的数字日历包括青少年设计博物馆项目中针对儿童的课程计划和活动，设计博物馆新学习系列中针对成人的一系列“午餐和学习”会议，以及名为#DesignDispatches的领先设计师Instagram生活名册。

合作伙伴包括BBC工作室、皇家艺术学院以及肯辛顿和切尔西皇家自治市；合作者包括设计师罗恩·阿诺德、时装设计师克里斯托弗·雷伯恩、阿曼达·韦克利和贝拉·弗洛依德、设计师莫拉格·迈尔斯库奇和室内设计师2LG工作室。

该计划将实现博物馆的使命，即在其标志性建筑暂时关闭期间，通过将设计与人们的生活和激情在线联系起来，使设计的影响可见。

根据英国政府和公共卫生部于2020年3月16日发布的官方建议，设计博物馆将从2020年3月18日起暂时对公众关闭，直至另行通知。

临时展览电子:从发电厂乐团到化学兄弟乐团和运动鞋拆箱:从工作室到街头，原计划4、5月份开业，将延期。

伦敦设计博物馆推出新展览，探索电子音乐的催眠世界，从它的起源到它的未来梦想。

探索设计、技术和创新如何推动包括发电厂乐团、化学兄弟乐团、杰夫·米尔斯、达芙妮·奥兰姆、让·米歇尔·雅尔和阿芙克斯·吐温在内的远见卓识者的作品。

体验由创意工作室Smith & amp莱尔为格莱美获奖歌曲《坚持下去》设计了引人入胜的视觉效果。

本次展览将电子音乐与当代设计、时尚和艺术联系起来，包括来自Loverboy的Charles Jeffrey、安德烈亚斯·古尔斯基、Peter Saville、锅炉房、设计师共和国、Christian Marclay、Jeremy Deller等的作品。

继2019年破纪录的游客人数之后，伦敦设计博物馆宣布了即将推出的展览计划。

世界上最有影响力的时装公司之一“普拉达”的首次大型博物馆展览。《前后》将于2020年9月上映。

在2020年4月开幕的多感官展览中，体验电子音乐的故事，并在全球各地的舞厅中旅行，深入了解电子音乐背后的技术和时代传奇。

从你的空军1知道你的飞人乔丹吗？敬请关注《运动鞋拆箱:从工作室到街头》——探索运动鞋性能、亚文化和时尚，2020年5月上映。

设计Duggee展览在伦敦设计博物馆开幕，在周末和圣诞节举行。

BBC工作室和设计博物馆宣布将于12月推出新的Hey Duggee活动工作室。

嘿达吉弹出商店展示独家设计达吉打印和礼品。

设计博物馆今天宣布，蒂姆马洛已被任命为新的行政长官和设计博物馆主任。他将接替辞去联合董事职务的德扬·苏吉奇和爱丽丝·布莱克。蒂姆·马洛目前是皇家艺术学院的艺术总监。

在执掌设计博物馆十多年后，联合导演德扬·苏吉奇·奥贝和爱丽丝·布莱克将于2020年1月底卸任。

设计博物馆宣布了第十二届Beazley年度设计展览和奖项的76名提名者-揭示了过去12个月中最具创新性的设计。

提名包括一个由Viktor & ampRolf，一个为减少无家可归者而创建的数据生成代理地址系统，世界上第一个免提吸奶器，阿迪达斯与设计师Ji Won Choi的合作，碧昂斯穿着，食物共享应用OLIO和纽约Shed的可扩展建筑。

无障碍设计是今年奖项的一个主题，如宜家的ThisAbles系列、汤米·席尔菲格的Adaptive服装系列和Chromat的2019年时装系列。

设计博物馆推出了一个新的展览，探索如何将人类送上火星不仅是科学的新前沿，也是设计的新前沿。

超过150件展品，包括来自美国国家航空航天局(NASA)、欧洲航天局(ESA)、SpaceX、雷蒙德·洛伊、Chesley Bonestell的原始物品和材料，以及来自责任设计公司RÆ BURN、Anna Talvi和Konstantin Grcic的新委托，讲述了为火星设计的完整故事。

两个主要的装置让游客更接近火星上的生活:“今日火星”，一个红色星球的多感官体验和国际设计公司Hassell的全尺寸原型栖息地。

展览还质疑我们是否应该为火星设计。在一个模拟运行了一百万年的替代场景的装置中，Alexandra Daisy Ginsberg博士使用一个游戏引擎来模拟只被植物而不是人类殖民的火星。

设计博物馆庆祝自1989年7月4日首次向公众开放以来的30年。

7月4日(星期四)将有50张30便士的门票，分别用于当前的展览“斯坦利·库布里克:展览”和“大卫·阿贾耶:创造记忆”。

该博物馆将于2019年7月5日举办一场音乐和活动的晚间活动，包括一场特别的周五晚上小品和一场来自Unit 137音响系统的现场音乐表演。

为了纪念周年纪念日，30多位领先和新兴的设计师贡献了一个受数字30启发的图形图标，包括昆丁·布雷克、彼得·萨维尔、玛格丽特·卡尔弗特和安东尼·葛姆雷爵士。

设计博物馆的旗舰计划发现和支持新的和正在出现的人才。

伊丽莎白·特拉斯议员阁下宣布并祝贺第12版方案中选出的设计师。

纳米技术、食物垃圾、材料表面和婴儿出生是居民将探索的领域，以回应宇宙主题。

为了庆祝博物馆成立30周年，伦敦设计博物馆邀请公众提名过去12个月的设计，以供今年的Beazley年度设计展考虑。

博物馆欢迎大都会艺术博物馆建筑和设计副馆长比阿特丽斯·加利利担任今年展览的策展人。

伦敦设计博物馆纪念20世纪最伟大的电影制作人之一的作品。

为纪念斯坦利·库布里克逝世20周年，该展览探索了他对电影制作的整个创意设计过程的独特掌控，从故事讲述者到导演再到剪辑师。

重温标志性的场景，发现他的类型定义的电影，包括闪灵，巴里·林登，2001:太空漫游，全金属夹克和发条橙看不见的材料。

此次展览包括设计师哈迪·艾米斯、索尔·巴斯、米兰拉·坎农诺和肯·亚当的重要作品，黛安·阿勃斯、艾伦·琼斯和唐·麦库宁的艺术和摄影作品，索尔·巴斯、埃利奥特·诺伊斯和帕斯卡尔·莫格的设计作品，以及知名导演的作品。

设计博物馆推出了一个新的展览，通过著名的英国-加纳建筑师大卫·阿贾耶·奥贝爵士的七个项目，探索纪念碑和纪念馆在21世纪的作用。

该展览展示了一些项目，如华盛顿特区的史密森尼非裔美国人历史和文化国家博物馆、阿克拉的加纳新国家大教堂和伦敦的英国大屠杀纪念和学习中心。

亮点包括2008年伦敦设计节巩膜馆的全尺寸部分，韩国光州河阅览室的复制图书馆区，以及灵感材料，包括20世纪初伊势的约鲁巴艺术家Olowe的雕塑。

在纪念女性选举权100周年之际，伦敦设计博物馆今天披露了设计行业令人震惊的性别失衡现象。

设计博物馆的新分析显示，女性在英国设计劳动力中的代表性不足。国家统计局的数据显示，截至2018年3月，从事设计相关职业的人中只有22%是女性。这表明自2004年以来仅增长了4%,当时在设计行业就业的人中只有18%是女性。

“英国设计——为新工业时代提供动力”是设计博物馆的活动，旨在展示设计在政治、经济和公共领域的重要性。该活动旨在将新技术与世界领先的产品和服务联系起来。

反调查:伦敦当代艺术学院的法医建筑展被评为2018年Beazley年度设计。

法医建筑通过对图像的建筑分析——从官方新闻到卫星镜头——揭露司法不公和国际战争罪行。

其他类别的获奖者包括:艾尔丹姆在时装类的皇家芭蕾舞服装的克里斯托弗惠尔登生产的Corybantic游戏和托马斯希思维克的蔡茨当代艺术博物馆的非洲建筑类。

二十世纪的原型与最新的家居生活创新相比较，以质疑昨天的幻想是否已经成为今天的现实。

该展览与宜家博物馆合作举办，探索了20世纪激进的家居视觉，并提出了这样的问题:未来发生了什么？

展览包括Ettore Sottsass、Joe Colombo、Superstudio、Archigram、Alison和Peter Smithson、Hans Hollein、Jan Kaplicky、OMA和Dunne & Raby的重要作品。

伦敦设计博物馆，年度欧洲博物馆，宣布了即将到来的展览计划。

设计博物馆宣布了第十一届Beazley年度设计展览和奖项的87名提名者-揭示了去年最具创新性的设计。

被提名的作品包括威尔和贾登·史密斯设计的水瓶、威登+肯尼迪设计的耐克荷兰女子足球队队徽以及比亚克·英格尔斯集团设计的乐高房子。

对环境的关注是一个主要的主题，正如在Formafantasma的回收家具、LADbible的垃圾岛运动和一部说明空间碎片堆积的危险的动画中所看到的那样。

博物馆已经与参展商进行了对话，以保持展览的完整性，让公众继续看到其广泛的信息。

设计博物馆宣布了一个重要的新的伦敦设计节装置，Mind-Pilot，一个可以由游客控制的飞艇。在为期八天的艺术节中，空间实验室Loop.pH将通过一个名为Mind Pilot的互动特定场所装置，为设计博物馆的中庭制作动画。

伦敦设计博物馆公布了入选2018年版《常驻设计师》的四位设计师。由一个杰出的小组选出，设计师们将在接下来的七个月里在博物馆的内部工作室居住。响应“居住”的主题，他们将探索和开发新的工作，提出发人深省的想法，挑战传统的设计界限。

在Alaï先生于2017年11月去世前与他共同策划并构思。

展览展示了历史上最受尊敬的时装设计师之一的作品。

展览审视了动荡十年的政治平面设计。

除了传统的海报和横幅，它还记录了数字媒体和社交网络的兴起，这给了图形图像一个非凡的新领域。

在肯辛顿破纪录的开幕年之后，伦敦设计博物馆宣布了即将到来的展览计划。

弹出式展览开启探索琼恩·雪诺独特领带系列背后的设计过程。

伦敦设计博物馆宣布法拉利:在皮肤下，一个主要的展览探索 法拉利的历史和设计。

设计博物馆公布了其十周年年度展览的入围名单，并颁发了庆祝世界最佳设计的奖项。

2017年是设计博物馆年度设计师驻馆项目的第十个年头，该项目为处于职业生涯早期阶段的新锐设计师提供了一个庆祝平台。

从滑板到iPhones和初创车库，展览探索了“加州设计”如何表达一种与众不同的设计和生活方式。

该展览探索了俄罗斯革命后20世纪20年代和30年代莫斯科的六个未建成的建筑地标。

设计博物馆宣布在伦敦肯辛顿高街的新馆开幕年的展览计划。

11月24日在肯辛顿新家开放的设计博物馆宣布了两项新的任命。曼德尔森勋爵被任命为董事会的新主席。他将于2017年3月接替现任主席鲁格曼·阿诺德。博物馆副馆长爱丽丝·布莱克将与德扬·苏吉奇共同担任馆长。

由世界顶尖设计师精心挑选的11件新装置作品在肯辛顿新设计博物馆的开幕展上亮相。展览包括OMA，Hussein Chalayan，原研哉和Neri Oxman的作品。

在2016年的伦敦设计节上，设计博物馆借出物品、策展人甚至是它的导演。肯辛顿的新家正在建设中，伦敦各处都将安装弹出式显示器。

设计博物馆庆祝世界最佳设计的年度展览和奖项第九次回归。提名作品包括《最后的大卫·鲍依》专辑封面、《机器人外科医生》和《可饮用的书》。该展览将成为位于肯辛顿的设计博物馆壮观的新家开幕计划的一部分。

在设计博物馆正式离开伦敦Shad Thames的那一天，他们宣布发起他们的筹款活动“领养一个物体”。该运动将试图筹集20多万英镑，以支付他们在高街肯辛顿的新房舍的建筑费用所需的100万英镑。

根据最近一次议会招待会上听到的结论，老一代人正在带头采用新技术来改善自己的健康和福祉，这可能会从国民保健服务中产生更多价值。

2016年是设计博物馆年度常驻设计师计划的第九年，该计划为处于职业生涯早期阶段的新锐设计师提供了一个庆祝平台。

安盛PPP健康科技;“你”是由安盛PPP医疗与智库2020health和设计博物馆联合发起的一个项目。“你奖”和一项关于对健康科技态度的新“国家状态”调查的结果在谷歌空间Campus London的活动中公布。

设计博物馆庆祝卡尔弗特和Kinneir英国道路标识系统50周年，免费安装新的和原始的标识，并由MADE NORTH策划的档案材料。

随着英国人对两轮旅行的兴趣激增，设计博物馆审视了当代自行车运动的人和机器，并探讨了它未来的发展前景。

设计博物馆很高兴地宣布，英国建筑天才Asif Khan被任命为其董事会成员。

现已进入第八个年头，居住设计师邀请了四位设计界的新秀接管设计博物馆的一个画廊，将它作为一个引发围绕不同移民概念的对话、行动和思考的场所。

设计博物馆为伦敦设计节的计划包括展览，活动和 装置-接管博物馆庆祝崛起的人才，新思想和丰富的遗产 首都的设计之家。

由哈佛大学Wyss研究所的Donald Ingber和Dan Dongeun Huh设计的人体器官芯片获得了2015年设计博物馆年度设计奖。

6月22日星期一，全球设计界齐聚设计博物馆，庆祝2015年度设计大奖。

博物馆正在为“自行车革命”(Cycle Revolution)展览做准备(11月18日开幕)，为热爱自行车的人提供今年夏天的创新项目。

设计博物馆再次成为伦敦建筑节(LFA)的一部分，LFA是一个庆祝建筑实验、思考和实践的节日，在整个2015年6月在整个城市举行。

2015年夏季设计博物馆活动的全部信息。亮点包括伦敦建筑节的一系列讲座，配合设计博物馆的徒步旅行:露营者生活，以及创建和制作DIY游戏动画和技术将拯救我们的电子面团会议。

设计博物馆公布了年度设计奖的六个类别的获胜者。年度设计奖旨在表彰那些促进或传递变革、实现无障碍、扩展设计实践或抓住年度精神的设计。

这个设计博物馆赢得了一个享有盛誉的威比奖。2015年威比人民之声最佳导航/结构奖由公众投票选出，设计博物馆最近重新推出的网站击败了谷歌的客户晴雨表、美国宇航局的基因实验室、ESPN的沥青解剖和我们经济。

“徒步生活”标志着富有创意的西班牙鞋类品牌Camper的40周年纪念日，该展览以前所未有的方式展示了一个鞋类系列是如何研究、创造和展示的——从鞋楦的雕刻到盒子上的图案。

设计博物馆展示了一系列春天的新鲜创意，从技术将拯救我们干渴的植物套件到斯霍尔滕& amp贝金斯的纸瓷咖啡杯套装。所有产品均可在Shad Thames博物馆或网上商店购买。

关于2015年剩余时间的所有设计博物馆展览的信息，包括西班牙鞋品牌Camper的首次博物馆展览，自行车设计的庆典，以及年度居住设计师展。请注意以前发布的秋季课程的变化。

从3月10日到4月26日，设计博物馆的参观者可以体验个人健康技术的最新创新。作为有史以来第一届AXA PPP Health Tech & You Awards的一部分，该展览提供了观看24个入围奖项并与之互动的机会，将健康技术革命置于更广泛的背景下，以造福于所有希望改善和保持健康的人。

设计博物馆非常高兴地宣布，它已经成功地向艺术委员会申请了300万英镑的拨款，用于在肯辛顿的前联邦学院建造新的设计博物馆。

2015年的年度设计提名代表了全球设计人才的广度，其中包括一些业界最大的名字以及冉冉升起的明星和鲜为人知的实践。谷歌的无人驾驶汽车、弗兰克·盖里(Frank Gehry)的路易·威登基金会(Fondation Louis Vuitton)和阿西夫·卡恩(Asif Kahn)的索契奥运会巨型面孔，只是将于3月25日在设计博物馆开幕的提名者展览中展示的一些高调项目。

2月11日星期三，在伦敦设计博物馆举行的展览和贵宾招待会上，由塞巴斯蒂安·康兰(Sebastian Conran)领导的设计博物馆年度设计文图拉(Design Ventura)评委小组庆祝了今年十所入围学校的成就，并宣布了2015年的获奖团队。该项目今年的主题是“连接”，要求13至16岁的学生在德意志银行(Deutsche Bank)专业设计师和员工的指导下，完成一份现实生活中的设计简报。德意志银行已支持Design Ventura五年，作为其青年参与计划“生而为人”(Born to Be)的一部分。

Lady Gaga在O2电视台的ARTPOP专辑宣传片和artRAVE专辑发布会上穿的一套加勒斯·普服装，今天(2015年1月21日)首次在设计博物馆展出，作为其女性时尚力量展览的一部分。

2015年初设计博物馆活动的全部信息。亮点包括与另一家杂志庆祝女性和创造力的晚会，与女权主义者简·佩特里一起举办的服装设计大师班，以及年轻游客在插画研讨会上定制一些经典设计的机会。作家达纳·托马斯也将参观博物馆，讨论她的新书《上帝和国王，亚历山大·麦昆和约翰·加利亚诺的兴衰》。

来自英国各地的10所学校已从241所学校中入围，为今年的设计文图拉(Design Ventura)提出自己的想法，该设计博物馆每年举办一次。该项目要求学生在专业设计师和德意志银行员工的指导下完成现实生活中的设计大纲，德意志银行已经为Design Ventura提供了五年的支持。获胜的团队将会看到他们的产品在设计博物馆的商店里出售，他们参与了生产、包装、定价和推广的所有方面。

设计博物馆已经开始征集2015住宅设计师的作品。如今，这一久负盛名的项目已经进入了第八个年头，通过每年一次的常驻来庆祝新出现的设计人才，并在设计博物馆的展览中达到高潮。今年的主题是“移民”。

2014年10月17日

英国财政大臣乔治·奥斯本今天(2014年10月17日)参观了设计博物馆的肯辛顿遗址，宣布将博物馆和画廊的增值税退税计划扩大到设计博物馆。

从伊丽莎白一世到玛格丽特·撒切尔，从可可·香奈儿到Lady Gaga，女性穿的衣服一直是自我表达的有力形式，也是复杂的视觉语言的一部分。今年秋天在设计博物馆开幕的“女性时尚力量”展示了有影响力的女性如何利用时尚来定义和提升她们在世界上的地位。