从 1916 年的红色、白色和蓝色圆形符号，到 1933 年的地下地铁示意图，再到 1956 年的 Routemaster 巴士，许多英国最熟悉的设计标志都属于 20 世纪上半叶鼎盛时期的伦敦交通。

在 1930 年代，由地铁、公共汽车和有轨电车组成的伦敦交通网络被认为是世界上最先进的公共交通系统，也是开明的企业赞助当代艺术和设计的榜样。

1916 年 Edward Johnston 为地铁重新设计并于 1933 年被新成立的伦敦客运委员会 (LPTB) 采用的红色、白色和蓝色圆形符号已成为整个伦敦的象征，而不仅仅是其交通系统。 哈里·贝克在 1930 年代初期设计的伦敦地铁图解地图也是如此，此后该地图被世界各地模仿为现代地图设计的典范。

在 1930 年代的黄金时代，伦敦交通局也是当代艺术的重要赞助人。 Man Ray 和 Graham Sutherland 等知名艺术家创作了宣传海报，而 Paul Nash 则为火车座椅设计了装饰面料。 伦敦交通局委托了著名设计师的作品，例如 Hans Schleger 和 László Moholy-Nagy； 诗人约翰·贝杰曼 (John Betjeman) 撰写了旅游传单。

伦敦交通设计的许多最著名的例子都是由出生于林肯郡的律师弗兰克·皮克 (Frank Pick (1878-1941) 委托的，他于 1906 年加入地下集团。在表达了对宣传的兴趣后，在主席阿什菲尔德勋爵的支持下 , Pick 主持在第一次世界大战前将圆形和明亮的图形海报引入地下。 1933 年，他成为 LPTB 的常务董事。坚信伦敦交通应该成为卓越设计的典范，Pick 委托了从车站建筑到垃圾箱的所有最高质量的工作。 他确保它的实施非常严格，经常在网络的长度和广度上走动，经常是深夜，以检查每个细节是否符合要求。

1940 年皮克离开后，他的工作由宣传经理克里斯蒂安·巴曼 (Christian Barman) 和后来的哈罗德·哈奇森 (Harold Hutchison) 接手。 第二次世界大战后，伦敦交通面临着成本上升和乘客数量下降的变化世界。 在这种环境下，设计新工作的机会较少，尽管选择作为驱动力的丧失是显而易见的。 即便如此，双层巴士和维多利亚线仍是这一时期的显着成就。 从 1900 年代初期到 1940 年代早期的交通“黄金时代”，一些伦敦最熟悉和最受喜爱的设计仍然影响着今天伦敦交通的设计理念，从 1990 年代标志性的禧年线车站的建设开始—— 尤其是 促进 金丝雀码头和威斯敏斯特的迈克尔霍普金斯的合作伙伴 - 到 2018 年开放的新 Crossrail 车站。

圆屋顶酒店，1916年

伦敦交通设计最早且最持久的表现形式之一是条形和圆形符号，最初被称为靶心，并于 1972 年由 Misha Black 重新命名为圆形。标志的第一个版本（靶心）于 1908 年推出 中心有一个实心红色圆圈。 1916 年，Frank Pick 委托印刷师 Edward Johnston 修改该符号，使其既适合用作印刷材料上的公司标识，也适合用作车站标志。 这个版本的标志于 1917 年注册商标。

约翰斯顿用圆形框架代替了实心的红色圆圈，并引入了他在同年为 Underground Group 设计的字体 Johnston Sans，在中央蓝色条上用白色拼出公司或车站名称。 新标志的比例由约翰斯顿的字体定义，该字体的设计考虑到易读性，以便在拥挤的站台上被繁忙的乘客阅读。 约翰斯顿标志的弹性在 1935 年得到证明，当时平面设计师 Hans Schleger 将其用于公交车站标志。

地下示意图，1931年

到 1930 年代初，伦敦地铁网络已经大幅扩张，以至于将所有新线路和车站都挤进一张地理地图变得越来越困难。 现有的地图拥挤、混乱且难以阅读。 1931 年，Harry Beck (1902-1974) 在业余时间将地下地图重新设计为一个简单的图表。 贝克的设计最初被拒绝，因为它是一种非常激进的方法。 然而，贝克重新提交了他的设计并被接受。

贝克用不同的颜色和换乘站用菱形表示每条线路。 为了便于阅读，拥挤的中心区域被扩大，每条路线的路线被简化为垂直、水平或对角线的形式。 这幅图解地图于 1933 年作为袖珍地图制作，Beck 继续对其进行改进，直到 1959 年。他的设计启发了从纽约到悉尼的地下网络地图，他的原始设计的变体至今仍被伦敦地铁使用。

20世纪30年代室内装饰织物

弗兰克·皮克（Frank Pick）担心伦敦交通的每一项活动都将按照尽可能高的标准进行设计和维护，他坚持认为，即使是表面上很小的固定装置，也都是为新的交通网络专门设计的，其中包括公共汽车和火车座椅的装饰织物。

当伦敦客运委员会于 1933 年成立时，其车辆中使用的大部分内饰面料都是绒面织物，采用提花工艺从羊毛织成，后来又采用了棉衬里的羊毛/尼龙混合物。 Moquette 非常耐用，但这些设计是从制造商那里直接购买的。 Pick 和 Barman 决定专门为伦敦交通局委托设计。 他们接触了著名的设计师和艺术家，包括 Marion Dorn、Norbert Dutton、Enid Marx、Paul Nash 以及后来的 Marianne Straub。 他们的许多设计——例如纳什 1938 年的阿尔珀顿、马克思的 1937 年布伦特和多恩 1938 年的叶子——一直被伦敦交通局使用，直到 1950 年代后期开始出现更规则的基于网格的图案。

20世纪30年代宣传海报

作为 1910 年代和 1920 年代伦敦地铁集团的负责人，以及 1930 年代新合并的伦敦交通局的负责人，弗兰克·皮克在建立世界上最先进的公共交通系统和设计管理的典范方面发挥了重要作用。 个人对视觉艺术充满热情，并坚信像伦敦交通这样负责任的组织应该激励和教育使用其服务的人们，Pick 在选择艺术家和设计师为网络制作海报时具有典型的雄心壮志。 当时许多最著名的艺术家，包括格雷厄姆·萨瑟兰 (1903-1980) 和保罗·纳什 (1889-1946)，都接受了皮克的邀请，为海报创作艺术品，乘客们期待看到他们的最新作品。 在查令十字车站的售票处挑选有组织的海报展览——以及其他现代艺术和设计的例子。

在第一批为地下集团创作海报的艺术家中，出生于美国的画家爱德华·麦克奈特·考弗 (Edward McKnight Kauffer，1890-1954 年) 在抵达伦敦一年后于 1915 年受皮克委托。 Kauffer 深受立体主义、未来主义和超现实主义的影响，以大胆而流畅的风格将新兴现代艺术运动的许多元素引入他的海报。 1938 年，美国超现实主义者曼雷 (Man Ray，1890-1976) 创作了一张特别具有标志性的海报，当时他将圆形与夜空中的行星图像并列。

20世纪30年代是一个振奋人心的时期，逃离纳粹压迫的欧洲移民丰富了英国现代运动。皮克和伦敦交通部的宣传官员克里斯蒂安·巴曼很快就委托了他们。艺术家包括出生于匈牙利的LászlóMoholy Nagy（1895-1946年）和德国设计师Hans Schleger（1898-1976年），他在1935年为海报设计的地铁是伦敦交通最令人难忘的设计之一。

20世纪30年代车站建筑

地铁网络的扩张，特别是 1932 年皮卡迪利线的扩建，为弗兰克·皮克和他的团队开展了一项雄心勃勃的车站、售票处和终点站的建设和重建计划提供了丰富的机会。 聘请了建筑师 Charles Holden (1875-1960) 为网络创建了一个新的架构成语。 “没有根据建筑方案专门设计的任何东西都不得建造”，皮克颁布法令，他坚持认为车站标志、家具甚至垃圾箱的设计都应与建筑物的设计保持一致。

皮克和霍尔顿多次出国考察德国、荷兰、丹麦和瑞典的现代建筑。 结果是一连串毫不妥协的现代建筑，例如波士顿庄园、萨德伯里镇、阿诺斯格罗夫、索斯盖特和奥克伍德的闪闪发光的砖和玻璃车站。 他们英国人对欧洲大陆现代主义的主要特征是带有几何细节的横扫曲线，块状和鼓形的大胆组合，裸露的砖砌和混凝土与很快包围他们的郊区半成品相比显得非常现代。

双层巴士, 1954

双层巴士已成为伦敦的一个令人印象深刻的象征，它于1925年首次推出，当时伦敦通用综合巴士公司最终获得官方批准，允许使用有盖顶层巴士。第一辆双层车是NS型，但最令人难忘的是30年后，当“路线管理员”上路时。

“伦敦未来巴士”历经七年开发并于 1954 年在车展上亮相，由伦敦交通局首席巴士工程师 Albert Arthur Durrant (1899-1984) 和工业设计师 Douglas Scott (1913-1990) 领导的团队打造 . Routemaster 的设计考虑到了大规模生产，结合了第二次世界大战期间开发的制造飞机的新技术。 按照早期 RT 型建立的模式，总线由最大数量的标准化可互换零件构成，它们不仅降低了初始工具和制造成本，而且还降低了维修和维护成本。 他们还为其配备了最新的汽车工程创新，例如动力转向、自动变速箱、液压制动器、独立弹簧和加热控制。

乘客喜欢 双层巴士 是因为 斯科特 独特的“砖”形轮廓、比其前辈更平坦的前部和不那么突出的发动机，以及吸引人的内部特征。 斯科特用格子呢绒布、红色皮革布和中国黄色设计了内饰，并配有柔和的钨丝灯和闪亮的不锈钢配件。 他还巧妙地处理了后排的“情侣”座椅和风窗等细节。 双层巴士 一直服役近五十年。 经过几次缓期，最终于 2005 年 12 月撤回，尽管今天驿马公司仍然在一条路线上运行，即 15。

文本 © Design Museum and London Transport Museum

图像 © TfL from the London Transport Museum collection