简介
巴伯和奥斯格比
爱德华·巴伯和杰伊·奥斯戈比从伦敦皇家艺术学院获得建筑学硕士学位后，于1996年创建了他们的同名工作室。Barber和Osgerby在他们位于伦敦Trellick Tower的第一个工作室设计了他们的第一件作品Loop Table，由Isokon于1997年制作。这张桌子引起了Guilio Cappellini的注意，并标志着与这位著名的意大利家具生产商长期合作关系的开始。
受建筑模型制作中常用的白色卡片的影响，Barber和Osgerby早期的大部分工作都涉及到板材的折叠和成型。胶合板和有机玻璃被用于开发1999年的试点表和2000年的模板屏幕。实验草裙舞凳，2001年，起源于薄板胶合板，重新组装，以创造复杂的，复合曲线。壳牌桌子，2002年，(为Compasso d'Oro提名)和壳牌椅子，是胶合板的进一步结构研究。
2002年，他们应邀为英国朴茨茅斯大教堂设计家具，并于2004年被授予杰伍德应用艺术奖。这导致了一个委员会，为海上贝克希尔的德拉瓦尔馆设计新的作品。其中一件作品是一把压铸铝椅，现收藏于伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆。
Zero-In桌子是由英国公司establed&Sons于2005年生产的，作为他们发布系列的一部分。 这张桌子在建造过程中使用了汽车行业的技术，这是家具行业从未使用过的。 2007年，巴伯和奥斯格比受托为波特兰广场的英国皇家建筑师学会的招待会设计家具。 同年，他们被皇家艺术学会授予皇家工业设计师称号。
限量版Iris表是2008年为Established & Sons画廊创作的。以运用色彩著称的Iris Barber和Osgerby开拓了一个新的方向，将色彩作为作品的出发点。同年，推出了折叠形式的Flos Tab，2009年，Barber和Osgerby为Murano玻璃制造商Venini推出了他们的第一个主要委托。由此产生了一系列独特的大尺寸玻璃花瓶，限量制作，在米兰、波尔图切尔沃和伦敦展出。
2010年，在米兰国际移动沙龙创建了一个研究装置，并对实验对象和环境进行了探索。该装置是一个沉浸式的消声空间，旨在消除环境声音，并将感官集中在设计师通过原型扬声器灯创造的声景上。这些物体探索和利用了索尼在声音技术方面的新创新，将普通材料转化为发声物体。
Tip Ton椅子和地图桌于2011年与瑞士维特拉合作在米兰国际移动沙龙推出。该项目源于对学校家具以及椅子上的动态运动如何有助于注意力集中的调查。巴伯和奥斯戈比的第一部专著由纽约Rizzoli出版社于2011年5月出版。不久前，巴伯和奥斯戈比受伦敦奥运会和残奥会组织委员会(LOCOG)委托，设计伦敦2012年奥运会火炬。这一设计获得了设计博物馆2012年的年度设计奖。
从2014年1月2日到2014年5月5日，Edward Barber和Jay Osgerby策划了一个关于板球拍、毡帽、鞋子、靴子、弹珠、灯泡、口哨、铅笔、硬币、号角、透镜和奥运火炬的秘密生活的展览。
在制作过程中捕获了24件半成品，将未完成的美学作品放在了舞台中央。从2英镑的硬币到板球球棒，一系列令人惊讶的物品被选择在不完整的状态下展出，庆祝制作过程的迷人之美。
这场展览让人们得以一瞥设计师们与制造过程的持续对话。这种观点对他们的实践来说是独特的:在他们的职业生涯中，爱德华和杰伊对事物的制作方式充满好奇。
"我们策划了一场展览，将提供一个平台来捕捉和展示制造过程中的一个凝固瞬间，并展示一件日常用品的未完成状态。通常物品和成品一样漂亮，如果不是更漂亮的话。也有可能人们会进来说‘真是一堆老垃圾。" Jay Osgerby
Barber和Osgerby以研究为主导的实践为Cappellini、Magis、Vitra、Venini、Swarovski、Flos和Established & Sons开发了系列产品，同时还为私人和公共委托制作edition家具和一次性作品。巴伯和奥斯戈比两位设计教授都曾在国际上演讲，并在瑞士Ecal和维特拉设计博物馆举办过研讨会。他们的作品被永久收藏在世界各地，包括伦敦的V&A博物馆；纽约大都会艺术博物馆；伦敦设计博物馆；芝加哥艺术学院和印第安纳波利斯艺术博物馆。
2016年，Barber和Osgerby代表英国参加了伦敦第一届设计双年展，展示了他们的安装预测。除了来自超过35个其他国家的设计装置，Forecast响应了首届双年展的主题“设计的乌托邦”。
设计博物馆展览（2014）
制造中（In The Making）
2014 年 1 月 22 日 - 5 月 4 日 / 巡回展览
揭开未完成物体的美丽面纱, 这次展览由获奖的英国设计师爱德华·巴伯和杰伊·奥斯格比策划，展出了24件制作中的物品。
